那年我13岁,刚转进墨尔本Westall Secondary College的国际初中部——说实话,第一次走进‘Drama Workshop’教室时,我特慌:黑板上写着‘No scripts. No costumes. Just you, breath, and risk.’(没有剧本,没有戏服,只有你、呼吸与冒险)。
背景铺垫很真实:我在国内连班会发言都会手抖,GPA中等,英文口语仅勉强应付课堂提问。但学校没让我‘背台词’,而是用‘声音雕塑’训练——比如闭眼听雨声录音,再用不同音高/节奏模仿雨势变化(2024年3月第2周课)。老师Julia是墨尔本戏剧学院毕业的,她告诉我:‘在澳洲,表演不是演别人,是把真实的你放大。’
核心经历发生在我加入‘Body Mapping’模块后:我们用胶带在地上贴出人体骨骼轮廓,赤脚踩着‘脊椎线’行走,边走边说‘我是支撑’‘我是弯曲’。第5次练习时,我突然哭出来——原来我从来不知道自己的身体里住着一个会表达的‘我’。那天放学,Julia悄悄递给我一张传单:墨尔本国际青少年艺术节(MIYAF)开放即兴剧团学生招募(截止前72小时)。
坑点拆解也真实得扎心:第一次试演我穿了白衬衫+黑西裤,自信满满走进排练厅,却被导师叫停——‘在澳洲剧场,白衬衫反光干扰灯光设计,而且我们不穿制服。’(场景:2024年5月14日排练厅入口);另一次即兴环节,我本能用中文思维组织台词,卡壳三秒后全场安静,脸颊发烫。当时误以为‘英语差才卡顿’,后来才懂:这是神经回路没切换到‘戏剧性思维’模式。
解决方法超具体:① 找学校戏剧室墙上的‘Costume Code’拍照存档(禁用反光/亮面/校标单品);② 每天晨间用澳洲广播ABC Kids的1分钟即兴音频练‘思维-发声同步’(推荐APP:ABC listen);③ 加入‘Vocal Warm-up Buddy’小组,和本地生互练‘情绪声音卡片’(怒/惧/喜/惑四类,每类5个拟声词)。
最终,我和三个本地生组成的‘Echo Group’,用即兴肢体剧《My First Rain in Melbourne》登上MIYAF主舞台(2024年8月22日,Southbank Theatre)。谢幕时台下有家长举起手机拍我——那一刻,不是‘我演得好’,而是‘我终于被看见’。这大概就是国际初中戏剧工作坊最硬核的魔法:它不教你怎么成为演员,只帮你把生命本身,变成一场值得驻足的演出。


