为什么A-Level国际高中能为艺术生带来专业素养提升？我的首尔3年蜕变之路

那年我16岁，带着素描本和迷茫来到首尔

说实话，刚从北京转学来韩国读A-Level国际高中时，我连‘艺术专业素养’这个词都不太懂。背景很简单：国内普高高一，GPA 3.4，托福才考了87分，作品集只有几张随手画的街景。当时只想逃离应试教育，却没想到这一步成了我人生的关键转折点。

选课时我很纠结，最后靠一场讲座改变决定

摆在我面前有两个选择：一是继续走美术高考路线，强化应试技巧；二是进入首尔某国际高中A-Level课程，主攻Fine Arts与Art & Design科目。真正打动我的，是一场关于‘东亚当代视觉语言’的教授讲座——那位老师居然分析了我临摹过的草间弥生作品！那一刻我觉得：这里才懂我想要的艺术。

第一次策展失败，我在弘大艺术中心哭了一整夜

2024年5月，我参加了学校的年度艺术展。我把一组探讨‘孤独感’的装置放进展厅，结果被评委批评为‘情绪泛滥、缺乏学术支撑’。我当时特慌，甚至怀疑自己是不是不适合这条路。但导师没有放弃我，他带我重新梳理理论框架，引用韩国社会学家Kim Soon-Young的研究来深化主题——这才是真正的专业素养启蒙。

没想到，韩国的教育方式彻底刷新了我的认知

原来我以为艺术就是‘画得好’，但在A-Level课程里，每幅作品都要附300字的批判性分析（CIA）。我们每周要写研究日志，参考文献必须包含至少两位非西方艺术家。这种训练让我从‘感性表达者’变成了‘理性创作者’。更惊喜的是，2024年9月，我竟收到伦敦艺术大学UAL的录取信，作品集正是修改后的那次‘失败展览’。

如果重来一次，我会告诉自己这三个建议

• 优先选择有跨文化课程设计的A-Level学校——比如融合韩国民俗符号分析的视觉艺术课，能极大提升作品深度。
• 尽早建立理论阅读习惯，推荐‘Korea Journal of Art Education’这本期刊，是我导师的秘密武器。
• 别怕被批评，韩国老师直率但精准，一句‘你的情感没锚点’比十句赞美更有价值。