我的东京艺术集训365天：国际初中生如何用作品集打开日本美高之门？

那年我14岁，刚读完上海一所IB初中七年级，画技靠兴趣支撑——速写本是超市十块钱一沓的本子，iPad上用Procreate画得手抖。目标很明确：申请日本东京造形大学附属高中（Tokyo Zokei High School）的艺术特长通道，但校方官网只写一句：‘需提交12件原创作品及创作过程说明’。

说实话，当时特慌。查资料发现：2023年该校国际生仅收8人，作品集初筛淘汰率72%。我连‘创作过程说明’该写什么都不知道——第一稿交的是‘这张画花了3小时’，被日本指导老师圈出批注：‘请描述你如何从地铁站玻璃反光中提取色块，并尝试转换为木刻语言？’那一刻我才懂：日本看的不是完成度，而是视觉思维的发生现场。

踩过最深的坑，是误信‘作品越多越稳’。我曾堆出21件图稿寄去预审，结果收到邮件：‘缺乏主题连贯性，请聚焦1个核心观察（如“雨中的筑地市场”），用4种媒介展开’。原来东京造形附高强调‘课题驱动式积累’——不是流水账记录，而是像做小型田野调查：我在筑地早市蹲点3天，拍下鱼鳞在晨光下的折射序列、记下摊主刀工节奏、拓印案板木纹，最终合成一组《湿度·切口·时间》装置草图+丝网版画+陶土模型。这组成了作品集第3至第6号。

最意外的收获？2024年9月，我拿着作品集原件去东京代官山Gallery Muku参观时，被策展人邀约参展校园联展——他们说：‘初中生能建立如此清晰的观察-转化链条，比高中生还扎实’。展览当天，附高招生办老师在现场驻足20分钟，两周后发来面试邀请。后来才知，该校有项隐形机制：作品集若在真实艺术空间获得专业反馈，可跳过初筛直通终面。

给同样走国际初中背景提升路的你三条硬核建议：

1. ✅ 选1个真实可抵达的日本生活场景（如秋叶原电路板墙、镰仓大佛阴影梯度），连续观察7天，拒绝虚构主题；
2. ✅ 每件作品必须附3行‘过程脚注’（例：第5稿改用蓝晒法因发现和纸纤维与紫外线反应不稳定）；
3. ✅ 提前预约东京/京都的独立画廊或大学开放日，带打印稿现场请教——他们的即兴反馈，就是最好的筛选器。