你是不是也以为‘懂艺术’就能写好评?
刚到奥克兰大学选了视觉文化课,我自信满满交了一篇‘真情实感’的展览评论,结果教授批了一句:'Interesting opinion, but where’s the context?' ——从此开启了我在新西兰艺术评论圈的‘祛滤镜’之路。
1. 新西兰的艺术评论,不是‘我觉得好看’就行
这里的学术评论讲究历史脉络+社会语境+原住民视角。比如去年在基督城美术馆看一场毛利当代艺术展,光说‘装置震撼’会被认为肤浅。教授提醒我们:一定要查Ta moko(传统纹面)符号背后的部落意义,否则就是在消费文化表象。亲测有效方法:写评论前先去Te Papa官网翻相关策展档案,能快速补上背景知识。
2. 必须认识这两位‘绕不开’的本土评论家
- • Wystan Curnow:被誉为‘新西兰当代艺术奠基人级评论家’,他给 Colin McCahon 写的系列文章至今是AUT艺术生必读。特点是从诗歌、神学角度解构绘画,句式密得像毛利编织网——上课听不懂?别慌,直接搜他2003年那篇《The Condition of Painting》精简译本,比原文友好十倍。
- • Laura Castagnini:年轻一代代表,《Art New Zealand》杂志主笔。她点评陶波湖地热艺术项目时,把地质运动和殖民掠夺史并置分析,看得人后背发凉。建议关注她的Instagram账号 @artcritic_aotearoa,每周发一条‘街头艺术快评’,语言直白又犀利,特别适合学生模仿文风。
3. 学术写作避雷:这些‘中式思维’要改
| 中国常见写法 | 新西兰接受版本 |
|---|---|
| “这幅画让我感到宁静” | 结合技法与场域:“冷色调与展厅低频音效形成通感,引导观众进入冥想状态” |
| “艺术家很伟大” | 引用社区反馈:“据Ngāruawāhia社区中心访谈记录,该作品激发了三代女性讲述家族迁移史” |


