说实话,2023年9月我刚拿到巴塞罗那IES艺术高中的offer时,整个人都飘了。从小学芭蕾、高中搞独立短片展映,我以为‘艺术特长生’就注定得往纯艺钻——可开学第一周的选课说明会,彻底打醒了我。
一场对话,刷新认知
当时我特慌,拉着指导老师Martina问:‘我想申请英国的艺术大学,是不是只能选舞蹈、戏剧这些主科?’她看着我说:‘你在项目里用了After Effects做动画分镜——这难道不是数字媒体的潜力?’那一刻我才意识到,西班牙的国际高中根本不是单行道,而是交叉口。
我的两个最大误区
- 误区一:以为‘艺术特长’=放弃学术课程
- 误区二:误判海外艺术院校真正看重的能力组合
比如我最初GPA只有3.0,托福拼到92分也没用。直到和马德里一位在Royal College of Art任教的校友聊过才知道:UAL这类学校,其实在找‘能写研究提案+懂技术工具+有审美表达’的复合型学生。
我是怎么破局的?
- 重新规划课表:保留舞蹈作为主修,但加选数字媒体设计和心理学(后者帮助我理解观众行为)
- 用校内项目弥补短板:主导了一个‘肢体语言与情绪识别’跨学科展览,融合AI动作捕捉技术
- 主动联系教授获取推荐信:通过参与瓦伦西亚大学开放日的研究工作坊建立联系
结果?原本被拒三次的申请季,最终斩获伦敦传媒学院LCC的数字艺术录取,还意外拿下1.5万欧元的文化创新奖学金。
给后来者的三点真心话
- 别让‘特长’变成你的笼子,而要用它打开新门
- 西班牙教育的优势在于自由度,善用这点做能力嫁接
- 尽早调研目标院校评分标准,别等到申请才补材料
现在回看,那段自我怀疑的日子虽然难熬,但也正是它,让我完成了从‘只会跳舞的女孩’到‘能讲故事的创作者’的蜕变。


