说实话,三年前我妈听说我想去日本读艺术方向的国际高中时,差点掀了饭桌。‘画画能当饭吃?毕业了是不是只能回家卖奶茶?’那段时间,类似的声音太多了——艺术=不务正业,尤其还是在异国读国际高中,简直是‘双倍高风险投资’。
但2022年9月,我站在东京森美术馆的展览墙上,看到自己设计的数字艺术装置被标注为‘年度新锐奖提名作品’时,我知道:这条路没走错。
当初也怀疑过自己
我的背景其实很普通:国内普高高一,GPA 3.4,日语零基础。申请时只考出了N4,靠一本手绘集和一段2分钟动画视频,压线被大阪国际艺术高中录取。那时候我也信了‘艺术留学就是花钱买学历’的说法,心里特慌。
真正的转折发生在高二实习期
学校安排我们去京都一家数字创意工作室实习。我负责一个AR寺庙导览项目,结果第一次提案就被客户批得体无完肤——‘文化理解太表面’。当时我真想逃回宿舍哭一场。但导师拉着我去伏见稻荷大社蹲点三天,拍了400多张照片,采访了6位神职人员,重新构建叙事逻辑。最终方案上线后,单月使用量破12万次。
日本艺术教育的底层逻辑完全不同
这里不只教画画,而是‘问题解决+文化转译’。我们的课程表上写着:‘空间叙事学’‘传统工艺数字化’‘跨文化视觉传播’。2023年,我参与的团队项目还拿到了日本文部科学省的青少年创新基金50万日元资助。
现在我在东京一家UX设计公司做实习生,月薪已达28万日元。更意外的是,母校今年直接和四家动漫制作公司签了人才输送协议,就业率连续两年超91%。
给后来者的建议
- 别只看名字选校:查它有没有‘产教融合项目’,有没有企业合作履历。
- 语言关必须过:日语不到N2,很难深入理解教学内容,我身边三个同学就因语言拖累延期毕业。
- 从第一天开始建作品集:每次作业都按商业标准打磨,这是你未来谈薪资的底气。
艺术不是逃避现实的退路,而是用另一种方式征服世界。在日本的这四年,我终于明白了这句话。


