说实话,我从没想过自己会走上艺术这条路。高中前两年,我还是个标准的‘理科生’,GPA 3.6,托福考了92分,但总觉得少了点什么。真正点燃我热情的,是2024年3月在国际高中的一次策展课——我们用一个月时间策划了一场以‘城市记忆’为主题的装置展。那一刻我才意识到:我想申请南洋艺术学院(NAFA),可我的作品集,还只是几张随手画的速写。
关键转折:第一次被导师退回的作品集
2024年6月,我把精心整理的20页PDF发给了学校的艺术升学顾问Ms. Lim。结果第二天她约我面谈,第一句话就是:‘这更像作业,不像作品集’。我当时特慌,手心都出汗了。她说问题在于:缺乏叙事主线、媒介单一、没有研究过程展示——而这些,正是新加坡顶尖艺术院校看重的核心逻辑。
真正的资源宝藏:我没想到学校藏了这套体系
从那之后,我正式接入了国际高中的‘作品集成长档案系统’。每周一次1对1辅导、每月一场模拟评审(mock panel),甚至还能预约NAFA毕业的校友做外审。最惊艳的是‘跨媒介实验周’——学校开放陶艺、数字建模和声音装置实验室供我们自由探索。我最终提交的项目《消逝的骑楼》,融合了3D扫描、口述历史音频和水彩复原图,耗时整整四个月打磨。
出乎意料的结果与认知刷新
11月收到录取信那天,我激动得跳起来。但更大的惊喜是附带的一封邮件:NAFA教授提到我的作品中对‘东南亚建筑文化记忆’的关注,邀请我加入春季研学工作坊。我才真正明白:国际高中的价值不只是教你怎么‘做作品’,而是帮你建立一种能被顶尖学府识别的艺术思维。
- 建议1:别等高三再启动作品集,高二结束前至少完成一个完整研究项目
- 建议2:善用校内评审机制,每一次模拟答辩都是预演
- 建议3:真实表达比技巧更重要,新加坡艺术院系特别看重本土文化关联性


