从墨尔本到巴黎:我的艺术转折点
背景铺垫得坦白点:我在国内读完高一,GPA 3.1,英语中等,但从小学油画,手绘底子不错。真正让我下定决心转VCE体系,是听一位学姐说:'法国美院特别看重作品集背后的思考过程,而VCE艺术课刚好训练这个。'
核心经历:一次策展作业改变轨迹
2024年5月,VCE艺术课要求我们策划一场主题展。我选了'移民记忆中的食物符号',采访了12位在澳华人,用装置+绘画呈现他们的家乡味。当时我特慌——要写策展陈述、做空间设计、还要拍纪录片片段。
但正是这门课教会我:作品不只看技巧,更要看语境构建。这份作品后来成了我申请巴黎美院的核心项目,考官专门问我:'你如何理解饮食与身份认同的关系?'——这问题,VCE早就练过。
坑点拆解:文化表达被误解
- 坑点1:初版作品集全放油画,法方教授反馈:'技术好,但缺乏当代性思考'。
- 坑点2:面试时我说'我喜欢莫奈',考官摇头:'我们想知道你对阿尔及利亚裔法国艺术家Zineb Sedira的研究怎么看'——这才意识到,他们要的是跨文化对话能力。
认知刷新与资源推荐
VCE最大的价值,是教会我用学术逻辑包装艺术表达。比如现在我会先做文献综述,再动手创作。推荐两个资源:维多利亚州艺术教育网(免费课程),以及每年3月的Melbourne Art Book Fair——我在那拿到了巴黎美院校友的私藏书单。
给后来者建议:如果你有艺术特长但文化课一般,VCE可能是比A-Level更适合你的跳板——它不只看分数,更看创作全过程。而法国院校,真的在等会讲故事的创作者。


