那年我拿着巴塞尔职业高中的作品集,站在苏黎世设计周的一个画廊展位前,自信满满。可当策展人翻完我的项目,抬头问我:‘你这课程体系是BFS?还是IB Visual Arts?’我愣住了——说实话,我当时特慌,因为我根本答不上来。
背景铺垫:我不是学霸,但热爱创作
我的GPA只有3.0,德语B1,原本在德国读普通高中。高二那年决定转艺术方向,父母和我一起对比了瑞士的职业高中(Berufsfachschule)和国际艺术预科课程。前者免学费,后者每年要付4.2万瑞郎——但我们最终选择了洛桑的国际艺术高中项目,就因为它受英美院校普遍认可。核心经历:一次展览提问,彻底刷新认知
2024年9月,我带着作品参加苏黎世青年设计师展。一位来自伦敦艺术大学(UAL)招生办的老师看完我的作品集后说:‘你的构图思维很国际范,IB课程训练出来的吧?’我点头。她接着笑说:‘我们筛简历时,确实更倾向有国际课程背景的学生——至少知道他们经历过批判性视觉理论训练。’那一刻我才懂,原来‘认可度’不只是文凭问题,而是话语体系的接入权。坑点拆解与认知刷新:我以为技术强就够了
- 坑点1:以为瑞士职业高中毕业也能直申欧洲艺术学院——结果申请荷兰KABK时被拒,理由是‘学历未对接博洛尼亚体系’
- 误解2:觉得作品重要,课程名字不重要——但实际上招生官通过课程名称快速判断学术严谨度
总结建议:三条走过来的真心话
- 如果目标是全球艺术院校,优先选含IB或A-Level Art的国际课程
- 尽早参与瑞士本地策展实践——比如F+F Zurich开放日,建立行业认知
- 别低估课程命名的价值:‘Visual Arts Higher Level’比‘Design Basics’更具说服力
现在回看,那个在画廊里脸红的下午,是我从‘手艺人’转向‘艺术学习者’的转折点。


