为什么艺术生放弃社区大学转学？我在荷兰亲历后才懂：艺术国际高中才是真适配

说实话，我从没想过自己能进阿姆斯特丹的Frank Mohr Institute。GPA只有3.1，托福刚卡在92分，作品集也乱七八糟——那时我甚至不知道‘装置艺术’怎么定义。

但我知道一件事：我想做艺术，不是为了拿个文凭，而是想被真正看懂。当时纠结三个路径：美国社区大学转学、国内艺考集训、或者直接去荷兰读艺术国际高中。

朋友劝我去加州社区大学‘曲线救国’，说两年后能转UCLA。听起来很香，但我查了数据：近五年中国艺术生转UC系统的成功率不到12%。而且，社区大学几乎没有独立工作室资源，作品集很难出彩。

反观荷兰的Preparatory Art Programme（国际预科），课程全英文授课，对接Rijksakademie、Gerrit Rietveld Academie等顶尖艺术院校，还提供策展实践机会。我咬牙选了它——毕竟，艺术最怕等。

2024年9月，在乌得勒支的艺术高中教室里，我把自以为‘超先锋’的行为艺术方案讲完，导师只说了一句：‘Where is the intention?’ 当时我特慌，手都在抖。

但第二天，老师主动约我一对一修改，带我看Marina Abramović的创作逻辑。三个月后，我的新作品《Silent Soil》在校展展出——那一刻我才明白：艺术教育不是复制技巧，而是被唤醒。

• 误区：以为‘先读通识再转艺术’更稳妥 —— 实际上，艺术思维需持续训练，断层一年就难接上。
• 解决：直接进入艺术语境环境，用Project-Based Learning重构表达体系。
• 资源：我用的是KABK官网的Free Foundation Course Outline，提前半年自学衔接。

1. 别信‘宽进严出’的神话——艺术成长需要高频反馈，小班制远胜大课灌输。
2. 作品集不是炫技，是讲述你能为世界带来什么视角。
3. 早申荷兰艺术高中，比拼转学生更有录取优势——他们更看重连续性创作轨迹。