说实话,三年前我站在深圳中学画室门口时,根本没想到自己会走上一条完全不同的路。背景铺垫一下:GPA 3.1,雅思首考5.5,家里预算有限,但从小学美术的我铁了心要走艺术留学这条路——可澳洲本地高中对艺术课程支持太弱,AP和IB又偏学术。
当时我和爸妈对比了三个选项:墨尔本私立高中(年费超30万)、新加坡艺术预科、还有中国香港的德协艺术国际高中。最终选了后者,不是因为便宜(学费每年14.8万港币),而是他们的A-Level艺术课居然能用作品集替代部分统考,这对实操型学生简直是救星。
核心转折发生在2024年7月
我在准备UCL建筑系作品集时卡壳了两个月,老师直接带我去西九文化区写生,并建议我把‘深港边界铁丝网’转化为‘空间隔离与人文连接’的概念装置——这个项目后来被收录进HKAPA推荐作品库。那一刻我才明白,所谓适配,是环境能听懂你的表达。
两个踩坑记忆至今清晰
- 坑点1:2024年9月初报IGCSE美术时,误选传统绘画方向,浪费一个月;解决:及时联系课程顾问调整为多媒体实验艺术路径。
- 坑点2:以为所有澳洲大学认可该课程,结果昆士兰大学要求额外提交语言成绩(雅思6.0);补救:利用校内托福iBT Prep班,三个月考到6.5。
意外收获是今年3月通过学校合作计划,我拿到了悉尼艺术学院暑期交换名额——他们特别看重我们在跨地域文化创作中的视角。回头看,认知彻底刷新:艺术教育的核心不是技法堆砌,而是有没有一个系统让你把情绪转化成可视语言。
给后来者的建议按优先级排:第一,别硬冲全英文教学环境,得看是否有双语创作指导;第二,确认目标院校是否正式认证该课程;第三,尽早建立个人视觉叙事逻辑,不要等到申请前临时拼凑。
工具推荐:德协官网的‘课程匹配度测试’很准,还有Instagram标签#HKArtStudentDiary能看到真实学习日常。如果你也是偏科的艺术生,也许这条路值得考虑。


