你在为艺术创作没灵感、课程太理论、作品展不出去而头疼?来新西兰,可能是你最对的一次决定。
? 模块一:音乐不只是课堂,街头也是你的舞台
奥克兰大学的音乐课程会直接带你进Social Day社区音乐节做演出策划——我上学期就在Aotea广场用电子民谣混搭毛利吟唱,观众围了三层!
这里教授不看谱面成绩,而是问:‘你上次即兴创作是什么时候?’每周2小时‘开放麦克风’是必修实践,连害羞的日本同学最后都在咖啡馆开了个人小专场。
? 模块二:美术课?其实是‘策展实战训练营’
我在坎特伯雷大学上的视觉艺术课,期末不是交画作,而是在基督城艺廊(Christchurch Art Gallery)办三天微型个展——学校直接帮我们申请展位,连灯光布线都有技术人员指导。
更绝的是,每幅作品必须附一段毛利文化解读,逼你去本地部落采访老人。我的‘海岸线系列’因为融入了Māori海神传说,还被馆方临时延长展出一周。
? 模块三:戏剧不止演剧本,你要当‘社区故事采集人’
维多利亚大学的戏剧课程有一项神操作:每人随机分配一个惠灵顿社区,用两周时间采访居民,把真实人生编成15分钟短剧,在社区中心公开演出。
我跟拍了一位开中餐馆30年的阿姨,把她‘移民第一晚煮糊了汤’的故事搬上台,她当场哭了。教授说:‘这就是新西兰戏剧的灵魂——真实比技巧更重要。’
? 亲测提示1:申请艺术类课程时,别只看排名——查清是否有‘社区合作项目’,这是新西兰独有的实践资源。
? 亲测提示2:加入‘Creative New Zealand’学生通道,能免费报名年度青年艺术节,曝光率暴涨,很多本地画廊都是这么挖新人的。


