高中毕业后,我的学术背景并不突出:GPA 3.2,托福92分,没有竞赛光环。核心诉求是申请新加坡的本科艺术专业,但传统路径似乎遥不可及。预算有限,我必须在有限的资源中找到最适合的突破口。
备选方案有两个:社区大学转学和艺术国际高中。社区大学学费较低,但课程通用,艺术资源有限;艺术国际高中则专注创意培养,与新加坡高校有直接合作。最终,我选择艺术国际高中,因为它的课程专门针对艺术生设计,能提前积累作品集,且合作院校包括新加坡国立大学艺术系,成功率更高。
2024年3月,我参加了新加坡国立大学的视频面试。面试官问:“为什么选择我们的艺术专业?”我紧张得手心冒汗,但灵机一动,结合了新加坡本地艺术家的作品风格,提到在新加坡滨海湾花园的灵感之旅。出乎意料,面试官对此很感兴趣,后续讨论热烈。那一刻,我从焦虑转为自信,最终顺利通过。
初期,我盲目追求数量,作品集堆了20多个项目,但缺乏深度。在申请新加坡院校时,反馈指出“作品杂乱,主题不突出”。我这才意识到,质量远比数量重要,这是许多艺术申请生的通用痛点——总担心不够,反而忽略了聚焦。
首先,我将作品削减到8个核心项目,每个都围绕“城市艺术与可持续性”主题。其次,加入新加坡本地元素,如用小印度街景的素描展示文化融合。最后,请艺术导师反馈,修改了3轮。这一步让我的申请材料脱颖而出,弥补了背景不足。
- 优先选择专业对口的路径,如艺术国际高中,避免泛泛而学的陷阱。
- 聚焦作品集质量,用本地化元素增强关联性,例如融入新加坡艺术场景。
- 提前模拟面试,结合个人经历回答,减少临场紧张。


