你在牛车水夜市听见锣鼓声走进小剧场,台上演着一人操控三根杆的‘小人’——别愣住,这可能是你第一次邂逅新加坡真正的本土文化。
?♂️ 新加坡木偶戏不是‘中国翻版’,三大种类拿捏文化差异
很多人以为这里的布袋戏就是闽南搬来的‘老古董’,其实早已本土化。留学生想参加文化节、做项目调研,先搞清这三种主流形式:
- 布袋戏(Potehi):源自福建,在新加坡多由潮州社群传承。特色是演员蹲在幕后,手伸进布袋操控人偶。2023年国家文物局认证的‘春明社’每周六下午在牛车水人民剧场有免费展演,可预约后台参观。
- 皮影戏(Wayang Kulit):受马来文化影响,角色剪影扁平透光,用棕榈叶雕刻。表演常搭配甘美兰音乐,内容融合伊斯兰寓言。NTU艺术系学生去年用它做了跨宗教课题,拿下了校级创意奖。
- 现代机械木偶:比如滨海艺术中心展出的‘机械孙悟空’,结合气动装置和编程控制。部分课程开放公众体验课,适合设计/工程专业同学蹭学分实践。
? 留学生怎么‘看懂’还‘用得上’?两个场景超实用
别只当热闹看,这些机会能转化成学术资源或社交资本:
- 课程合作:SUTD曾与非遗团队联合开设‘传统艺术+交互设计’选修课,学生用AR技术还原布袋戏动作轨迹,作品入选新加坡科技艺术展。
- 社团破冰:加入NUS传统艺术社,亲手试演一个3分钟短剧,比饭局自我介绍快十倍融入本地圈。他们每学期末还在维多利亚剧院公演。
?亲测提示:去看演出前,先去图书馆借本《Singapore’s Puppet Traditions》(国图编号780.S56),带书去现场对照人物造型,教授都夸我田野笔记像模像样;另外,记得提前15分钟到场,老艺人爱跟早到的学生聊幕后故事,说不定还能拿到限量版木偶贴纸!


