背景:一个只想画画的普通女生
说实话,我当初选VCE国际高中时特别犹豫。GPA刚过3.0,托福才考了87,国内高中的美术班又太卷,根本没人看作品集。我当时就想:能不能有个地方,既让我安心画画,又能把作品变成申请名校的资本?后来听学姐说墨尔本某VCE学校和皇家墨尔本理工大学(RMIT)有合作项目,就咬牙转了过来。
转折点:第一份作品集被外教打了回来
2024年9月,我交出第一版作品集,信心满满。结果艺术导师Sarah说:‘这像练习稿,不是创作过程’。我当时特慌,甚至怀疑自己是不是不适合走这条路。但她没放弃我,带我做了三个月的专题训练——从街头涂鸦调研到用环保材料做装置艺术,每周一次一对一反馈。最狠的一次,我们为一组摄影重构了五次叙事逻辑。
意外收获:作品被推荐参展,拿下RMIT预录资格
2025年1月,我的《城市呼吸》系列被选入维多利亚州青年艺术展。更惊喜的是,RMIT招生官亲自来校宣讲时点名提到我的项目。3月收到预录取,要求VCE艺术成绩B以上——最后我拿了A+。原来国外看重的不只是画得多好,而是思考有多深。
认知刷新:国际高中的真实价值不在分数,在方法论
以前我以为国际课程就是刷分快车,现在才发现它的核心是教会你‘如何成为创作者’。比如VCE艺术课要求写2000字创作陈述,逼你回答‘为什么选这个主题’‘受谁影响’‘社会意义是什么’——这些正是顶尖美院文书里的黄金内容。
建议后来者:与其报高价作品集机构,不如选对课程体系。资源推荐:RMIT Open Day、ACER VCE官方评分范例、Canva用于排版草稿。
- ✅ 核心价值=系统化创作思维+权威背书资源
- ✅ 适合有表达欲、愿意深挖主题的艺术生
- ✅ 不适合只想突击‘美化简历’的学生
- ✅ 把每一幅画都当成一场对话去打磨


